Архив рубрики: Культура

Гастроли закончились «Наследниками Рабурдена»

Культура
Гастроли закончились «Наследниками Рабурдена» 
Гастроли закончились «Наследниками Рабурдена» Прежде всего, хочется сказать, что все спектакли, которые показал Московский Государственный академический Малый театр в Санкт-Петербурге, были почти все разные по жанру. Некоторых актеров в новых ролях было просто не узнать, не из-за костюмов или грима, а из-за умения перевоплощаться. Поэтому каждый отдельный спектакль, это было высокое постановочное мастерство коллектива Малого театра России.
Сюжет комедии Эмиля Золя, Наследники Робурдена, по сути весьма коварен, поскольку в его основе лежит людская алчность, которая жаждет смерти ближнему своему… Как все это показать современному зрителю? Где, как и во времена писателя, так и по настоявшее время, не искоренена алчность, наживы за чужой счет, а может быть эти порочные качества стали еще сильнее, чем во времена Эмиля Золя?
Показать горькую правду, или преподнести все это с легким юмором? С этой не простой на вид дилеммой сталкиваются многие режиссеры.
Яркий талантливый режиссер-постановщик с богатой фантазией, народный артист России, Владимир Михайлович Бейлис и режиссер, профессор кафедры актерского мастерства Высшего театрального училища имени Щепкина, Александр Ильич Шуйский, блестяще справились с этой задачей. 
Эту чисто французскую комедию с изящным юмором и закрученным сюжетом, блестяще сыграл, просто звездный состав артистов Академического! театра.  По оживленной публике после спектакля, было видно, что представление всем очень понравилось. Гастроли закончились «Наследниками Рабурдена»
Я решил не спешить домой в надежде сделать несколько снимков, и подождать артистов у служебного входа с группой желающих получить у них автограф. 
С букетом цветов вышла молодая артистка Ольга Жевакина, и тут же в ее адрес раздались слова благодарности за ее роль Шарлоты. Я попросил разрешения ее сфотографировать, на что она ответила: «Очень буду рада сфотографироваться на фоне этого гостеприимного театра – «Балтийский дом». Я поблагодарил за ее прекрасно исполненную роль – служанки графини, в «Пиковой даме». 
К моему счастью подошел заслуженный артист России, Виталий Васильевич Петров, он охотно рассказал о своих впечатлениях о городе на Неве.
– Жалко, что так мало времени, сегодня прилетел, – завтра после спектакля улетаю. Я только успел сегодня прогуляться по Петропавловской крепости, и явно завтра не успею сходить ни в какой музей. В этот город нужно приезжать не на работу, а гулять по нему и все смотреть. Санкт-Петербург, это потрясающий город!
– Виталий Васильевич, что бы вы пожелали Петербуржцам?
– Я хочу, что бы люди ходили в театры. Что бы Питерские артисты радовали их 

Гастроли закончились «Наследниками Рабурдена»

своими постановками и не расстраивали их. Что бы зритель любил своих актеров и приезжих. Ведь мы приезжаем с открытой душой и хотим поделиться своим мастерством. Чувствуется, что публика в Питере интеллигентная и образованная. Очень сожалею, что завтра не смогу посмотреть в театре имени Ленсовета потрясающую премьеру спектакля «Все мы прекрасные люди» по пьесе Тургенева «Месяц в деревне».
Александр Баскаков (фото автора)

Робинзон и Карандышев в Бесприданнице

Культура
Робинзон и Карандышев в Бесприданнице 
Робинзон и Карандышев в Бесприданнице Народный артист России, режиссер-постановщик Академического театра им. Ленсовета, Олег Александрович Леваков, после моего просмотра спектакля поставленным им по пьесе Антона Павловича Чехова, сказал, что режиссер должен поставить спектакли по трем русским классикам: Толстому, Чехову и Островскому, если ему удалось передать замысел великих гениев пера, то такой режиссер, вправе назвать себя вполне состоявшемся режиссером. Поставив Чайку, Олег Александрович, сказал: – «Я долго «подбирался» к Чехову, как только к моему замыслу пьесы смог подобрать нужных актеров смело стал ставить спектакль. «Чайку», как и великолепную игру моих друзей по ремеслу,  публика благодарит стоя продолжительными аплодисментами».  
Значит, действительно поставить и сыграть столь сложную психологическую драму представляется для режиссера своеобразным камнем, либо он споткнется об него, либо поднимет сей камень и сделает еще шаг вперед в раскрытие образов драмы. 
Очень давно смотрел фильм «Бесприданница», прекрасная игра старой школы мастеров, но режиссер поставил все так жестко, что я цепенел от холода с первых же минут фильма. 
Совсем другое, в фильме Эльдара Александровича Рязанова – «Жестокий романс», где роскошная «Ласточка» рассекает реку-матушку – Волгу, а сцена приезда в город щедрого барина – красавца Паратова, в окружении цыган поющих – «Сергей Сергееч дорогоой!!!», все это поражает воображение. 
Перед началом спектакля Малого театра «Бесприданница», я не мог представить, как это все можно показать на сцене, не потеряв восприятия происходящих событий? И что же, художник – декоратор прекрасно изобразил набережную, за ней Волга и зал ощущал бегущие по ней корабли. Может быть художник – заслуженный деятель искусства России Александр Кириллович Глазунов, не по средствам вдовушки и бедного чиновника показал их со вкусом меблированные комнаты. Все это гармонично вплетается в замысел режиссера. Зачем же все выставлять в мрачных тонах? Не выглядит столь примитивным и убогим чиновник Юлий Капитоныч Карандышев. Он беден, но имеет собственное достоинство, и осознает свое ничтожное положение в обществе, где всем правят деньги. Сама же вдова, отнюдь не глупая женщина, принимая богатых гостей, явно заботится и о своих апартаментах, и об одежде дочери. Это тоже правильное решение режиссера, как и то, что не с фальшивыми глазами полными слез, вдовушка вымаливает деньги на подарок дочери у «друзей», а легко, с улыбкой.  Им же, уважающих себя, для милой  женщины-вдовушке, матери первой красавице города, ее лукавство им не в тягость, они с пафосом дарят дорогие подарки и легко расстаются с деньгами.
И все-таки постоянное сопереживание за несчастную девушку, которую так не наигранно играла Александра Евгеньевна Иванова, сделали бы невольно спектакль мрачным по сути драмы. Даже Мокий Парменыч Кнуров, в исполнении Народного артиста России Вячеслава Ивановича Езепова, играющего эту роль по-доброму, с неподдельной искренностью вселяет надежду молодой девушке вырваться на свободу, – не снимает напряжения восприятия драмы. 
Оживляет же драму и придает ей особый шарм «второстепенный» персонаж  – Робинзон. 
Яркая индивидуальность игры Народного артиста России Алексея Сергеевича Кудиновича, в его «маленькой» роли, очевидно, войдут в брильянтовую копилку образцов гениальных исполнений роли Робинзона. 
В постановке Малого театра, я не испытал сочувствия к вдовушке, которая вполне спокойно говорит о смерти старшей дочери, значит, и о младшей не больно долго будет лить слезы. Хорита Игнатьевна хороша собою, не глупа и на нее еще поглядывают. Жалко Ларису Дмитриевну, она не разобралась в себе, окутанная паутиной безнравственных людей,  не ведая чужими «чувствами», ей пришлось плыть по течению, и не найдя опоры попала в водоворот. Все это прочувствовать заставила молодая артистка Александра Евгеньевна Иванова. И как бы Островский не стремился очернить поступок безумца – жениха, а роль была сыграна на вид просто, на самом деле очень тонко, да так, что до глубины души жалко этого несчастного чиновника. Юлий Капитоныч не выглядел бы среди буржуа смешным, будь у него миллионы, а по духовным качествам выше всех, ведь он один кто искренен и любит Ларису Дмитриевну. Поразмыслив над судьбами персонажей пьесы, в этой постановке, мне больше всего стало жалко Юлия Капитоныча Карандышева. Вот так сыграл эту роль Дмитрий Александрович Марин! 
В Северной Столице удалось Олегу Александровичу Левакову превосходно поставить по пьесе Чехова – Чайку.
В Столице нашей Родины, режиссеру-постановщику – народному артисту России, лауреату премии Правительства России Эдуарду Евгеньевичу Марцевичу и режиссеру Алексею Николаевичу Анохину в пьесе Островского гениально удалось преподнести игру артистов в исполнении  замечательного Малого театра. 
Александр Баскаков (фото автора)

Фома Фомич

Культура
 Фома Фомич 
Фома ФомичКогда я приобретал билеты в театр, то понимал, что просмотреть пять спектаклей подряд очень тяжело, к тому же меня пригласили в мой любимый театр им. Ленсовета на премьеру «Месяц в деревне» И. С. Тургенева, поставленным Главным режиссером театра Юрием Бутусовым.  Но что не сделаешь, ради собственного любопытства. Ведь уже никто очевидно не сможет сыграть роль Фомы Опискина лучше, чем сыграл ее Евгений Лебедев? Но все таки меня сверлило внутри. Дерзнули, значит, есть хорошая альтернатива, и смело спектакль (премьеру) везут в наш город, где многие театралы видели игру великого артиста. В товстоноговском, мне удалось этот спектакль посмотреть только три раза, но и этого хватило, что бы до сих пор помнить игру, интонацию голоса, и ту ужасную трагедию, что с Фомой произошло, когда он перевернулся в телеге. Такое мог сыграть только Лебедев. Мало кто брался из режиссеров ставить этот весьма сложный спектакль, да и сама роль главного героя очень сложная. Опискин, – это тот человек, который исполняет эту роль. Поэтому не случайно эту роль доверяли только великим артистам, таким как, Иван Михайлович Москвин (МХАТ), Лев Дуров (на телевидении), Сергей Юрьевич Юрский (театр им. Моссовета).
Теперь я сгорал желанием увидеть нового Фому Фомича, в роли народного артиста России Василия Бочкарева.Фома Фомич
… С первых же минут спектакля, я увидел молодого артиста Александра Дривень, который сразу стал играть свою роль. Сутки назад на этой же сцене, Герман слонялся по сцене в томительном ожидании Лизы. В этом нельзя винить ни молодого артиста, ни режиссера-постановщика, а только Александра Сергеевича Пушкина, ему было легко передать эти долгие часы… в произведении, а как передать их на сцене? С появлением новых персонажей сюжет незаметно набирает силу. Не сразу появляется Фома Фомич, он не торопится, как и приступить к морализаторству «своих» подопечных. Они у него все в руках, и он это знает, и уважает себя за это, но он глубоко убежден, что он творит благое дело, не корысти ради, а во благо. Не зря же М.Ф. Достоевский, эту повесть писал два года! Переплетение судеб, с глубокими нравственными последствиями, не столь пресвященных людей, от безысходности загнанных в тупик, спасти может только Опискин. И сколько у него работы, все нуждаются в подсказке, или его сострадании, да и сам Василий Бочкарев понимает, что и зал нуждается в его игре. И он знает, что в переполненном жале, заплатив не так дешево за билеты, театралы ждут от него в этой роли особой изюминки.
Вскоре режиссер вихрем закрутил все и вся. Я удивлялся не иссекаемой энергии не столь молодого артиста. Молодому так не сыграть, пожилому физически тяжело. Но это же Фоомааа Фомиич, и он должен, иначе все пропадут если он не будет крутиться, как белка в колесе. Во многих театрах, я видел игру выдающихся артистов, но очень трудно представить их в этой роли. Это еще премьера, но думаю, что у этого спектакля будет большое будущее, и имя исполнителя Фомы Опискина, будет звучать наравне с лучшими исполнителями этой роли. Не собираюсь искать подходящие хвалебные слова  в адрес режиссера, когда он закончил над ним работу, то точно знал, что спектакль получился лучше, чем на пять баллов. Конечно же, и всех артистов подобрал очень удачно, и они великолепно выполнили то, что видел в своих героях Федор Михайлович сто…..лет тому назад. Они прямо все ожили с его рукописи. И все-таки весь спектакль поставлен режиссером более ярко и интересней, чем я смотрел его в АБДТ. Роль Опискина исполненные Лебедевым и Бочкаревым  сыгранны великолепно. 
А теперь немного дегтя. Если в беседе с дамами в театре они раскрыли мне глаза на сильные аспекты постановки Пиковой дамы, то теперь я услышал иное мнение об этом спектакле. В антракте я разговорился с пожилой женщиной, которая сразу стала жаловаться, на театр. По ее удостоверению который ей выдал Ельцин, ее не пустили по контрамарке. Я ей сказал, что сам театр снимает чужое помещение. Хозяева театра, не имеют права пускать посторенних на чужие спектакли. Она стала доказывать: «Меня с таким удостоверением пустили не концерт Филлипа Киркорова, а здесь за какой то рядовой спектакль пришлось платить деньги». В разговоре она блеснула, своей эрудицией, потом перечислила спектакли которые удалось ей посмотреть со знаменитостями. Потом спросила, – «А кто это носится, как угорелый по сцене, мешает мне дремать. Не нравится мне этот спектакль, на Пиковую даму я прошла без билета, и было на что посмотреть! Все было красиво, как в музее. Она мне сказала, что всю жизнь проработала в музее, а удостоверение у нее заслуженного работника культуры. Потом она мне предложила пройтись по театру, так как у нее затекли ноги, а сидеть ей долго вредно. На что я сказал, что мне ходить много врач не советовал. Как только она ушла, три женщины, слышавшие ее мнение о спектакле с возмущением спросили, неужели ей не нравиться спектакль? Я у них спросил, роль генеральши артистка хорошо играет? «Прекрасно» – услышал в ответ. Я поясняю: «генеральша спит спит. А потом кричит, где Фомааа? А теперь сличите, генеральшу с этой бабулей. Она один в один генеральша, тоже проспала Фому Фомича, и спросила меня, кто ей со сцены помешал спать? Такого веселого смеха, я давно не слышал. На второе действие бабушка не пришла, наверно будет всех своих театралок обзванивать, и жаловаться на администрацию и на артистов. 
Александр Баскаков (фото автора)

Концерт V международного органного фестиваля «Поющие трубы»

Культура
 Концерт V международного органного фестиваля «Поющие трубы»
Концерт V международного органного фестиваля «Поющие трубы»23 ноября в концертном зале Детской музыкальной школы им. Ипполитова-Иванова состоялся концерт V Международного органного фестиваля «Поющие трубы» Гатчинской городской Филармонии. 
Программа выступления артистов была великолепно продумана директором Филармонии Людмилой Юрьевной Герасимовой.  Как бы не был божественен орган, но когда вместе с ним звучала: скрипка, труба, альт, баян или флейта, публика была в восторге. В этом прекрасном зале звуки органа долго парили в воздухе. Иногда они переливались воедино со скрипкой, трубой, и просто с божественными голосами певцов. 
Изюминкой Гатчинского органного фестиваля является участие балета. Под звуки органа и скрипки, солистами Михайловского театра, лауреатами международных конкурсов Иваном Зайцевым и Оксаной Бондыревой было исполнено adagjo из балета В. Минкуса «Дон Кихот». (Екатерина Маришкина – орган. Марк Таубе – скрипка). 
 Как я выяснил, каждый артист к своим регалиям шел своим путем. Лишь одно условие для всех было незыблемо, – когда в  единое целое сплетался талант и труд педагога с трудом и талантом ученика. 
Я обратился к женщине, с двумя девочками дошкольного возраста, которые внимательно слушали концерт. Нетрудно было догадаться по поведению этих милых созданий, что их мама музыкант. Она уверенно сказала: «Все выступления, очень высокого уровня. Что касается солистов театров, в таких залах им петь сложнее. Но они справились с этой задачей и исполнили свои произведения превосходно». 

Концерт V международного органного фестиваля «Поющие трубы», гатчина, район

Теперь, не боясь обидеть других исполнителей, назову тех артистов, исполнение которых мне особенно понравилось:
Крауз. Дуэт из оперетты «Подвязка Борджии». Исполнили лауреат международных конкурсов, Тамара Марченко (меццо-сопрано), лауреат международных конкурсов, обладатель Высшей Театральной Премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», Владимир Вьюров (баритон) и лауреаты международных конкурсов Ирина Вьюрова (скрипка) и Ольга Котлярова (орган).
Во время антракта, я успел побеседовать с несколькими артистами. Одна из девушек рассказала, что она училась у пожилой женщины, – великого педагога, Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. 
Концерт V международного органного фестиваля «Поющие трубы», гатчина, районК этому концерту в фойе музыкальной школы  Людмила Юрьевна организовала выставку картин, но уже не Гатчинского Товарищества художников, а учеников Детской художественной школы города Гатчины, преподавателя Виталия Чен-Миновича Кима. Выставка картин, под названием «Цветы», вызвала у зрителей большой интерес.
Второе отделение концерта началось с выступления гостей из Финляндии на органе в четыре руки, Ирины Лампен и Яны Йокимиес.
В Год Духовной культуры Ленинградской области директор Филармонии включила в программу: И. С. Бах «Мое верующее сердце, радуйся!» из цикла кантаты BWV 68. Исполнили лауреаты международных конкурсов Ольга Плетнева (сопрано)  и Елена Антипина (орган).
И. Шельд «Элегия». Ее исполнили: солист Михайловского театра, лауреат международных конкурсов Борис Баринов (альт), заслуженный артист России Марк Таубе (скрипка) и лауреат международных конкурсов Екатерина Маришкина (орган). 
Сколько ярких артистов побывало сегодня на этой сцене! И, несмотря на позднее время, кто ценит чужой талант и воспринимает прекрасное душой и сердцем, пришли в этот зал. После концерта я подошел к трем женщинам и спросил их мнение о выступлении артистов.
– Мы в полном восторге от такого замечательного концерта. 
Я поинтересовался, где они работают? Они сказали, что работают в Военно-морском архиве, в Филармонию ходят регулярно и представились: Ольга Ивановна Сорокина, Людмила Ивановна Савенкова и Наталья Владимировна Морозова. Они так же сказали, что иногда, когда есть деньги, ездят в филармонию, Михайловский и Мариинский театры. Такого же мнения был и постоянный зритель Филармонии Константин Николаевич Ермаков. Александр Иванович Кудлаев сказал: – «На концерте впервые. Все понравилось. Теперь решил ходить в Филармонию». Инспектор налоговой службы Зинаида Николаевна Колесникова сказала, что она регулярно ходит в Филармонию, а сегодняшний концерт она запомнит на всю жизнь.  
Теперь самое время сказать, что вначале концерта Людмила Юрьевна Герасимова произнесла слова благодарности спонсорам этого фестиваля: Директору Гатчинского филиала банка ОАО ВТБ Татьяне Анатольевне Витковской. Генеральному директору ОАО Авио-ремонтного завода №218 Александру Владимировичу Игнатьеву. Главе городской администрации города Гатчины Александру Романовичу Калугину. Со своей стороны, я бы прокомментировал так, – эти спонсорские деньги пошли во благо культуры нашего города.
Александр Баскаков (фото автора)

Пиковая дама по версии Андрея Житинкина

Культура

 Пиковая
дама по версии Андрея Житинкина

После просмотра спектакля «Пиковая дама»  поставленным по сценической версии Андрея
Альбертовича Житинкина и в его же режиссерской постановке на сцене
государственного академического Малого театра решил поделиться с читателями
своим мнением. К сожалению, я не смотрел спектакль «Пиковую даму» в АБДТ им.
Товстоногова, поэтому не с чем сравнивать, но если только с подлинником, то есть
с самим произведением Александра Сергеевича Пушкина.

«Пиковая дама означает тайную недоброжелательность», –
с этих слов начинается первая глава повести Пушкина – «Пиковая дама». Картежный
угар пронизывает все произведение, поэтому все подчиняется не только
недоброжелательности, но и безысходности. Но если мы идем послушать оперу Петра
Ильича Чайковского, то драму воспринимаем душой и сердцем, лишь бы голоса
понравились.

Поставить спектакль по такому произведению довольно
сложно. Если следовать Пушкину, то зал может и опустеть к концу спектакля.
Теперь зритель другой, он в театр приходит отдохнуть. На сцене совсем неплохо
смотрится «домашняя мученица» Лизавета Ивановна, не очень-то унывает даже о
смерти графини, а то, что ее избранник в этом повинен, она и в расчет не берет.
А вот романс Любовь Ещенко спела настолько задушевно, что зал «взорвался»
аплодисментами.  

Вместо трех служанок, только одна, это только к
лучшему, зато заменила всех, да и просто лучик в темном царстве! Она и не
переживает, что вышла замуж за старого. Она собой довольна и счастлива, и свое
настроение артистка Ольга Жевакина в роли служанки щедро  передает в зал.

Что касается Лизы по Пушкину: – «…молодые люди,
расчетливые и ветреном своем тщеславии, не удостаивали ее внимания, хотя
Лизавета Ивановна была сто раз милее наглых и холодных невест, около которых
они увивались. Сколько раз, оставляя тихонько скучную и пышную гостиную, она
уходила плакать в бедной своей комнатке… где сальная свеча темно горела…» По
версии А. Житинкина, Лиза слез не льет, подражает служанке. И правильно она делает,
потому что у Германа одно на уме – три карты. Кстати сказать, картежная игра
показана артистами прекрасно, и никакой особой трагедии не происходит.

Во время антракта я пообщался с пенсионерками, как
оказалось – заядлыми театралками. Они с восторгом воспринимают спектакль, за
блестящую игру артистов и за роскошные декорации. Очевидно, режиссер готовил
спектакль для большинства. Театралы знают, в какой театр они идут, и ждут от
него положительных эмоций. Не исключено, что многие пришли посмотреть игру
народной артистки СССР Веры Кузьминичны Васильевой.

Александр Баскаков

Гастроли Малого Театра в Санкт-Петербурге

Культура
Гастроли Малого Театра в Санкт-Петербурге 
Гастроли Малого Театра в Санкт-ПетербургеПроходя мимо здания Государственного Академического Малого театра в Москве, в одной из открытых дверей я с ужасом увидел, что там творится.
Мне показалось, что разрушено все до основания. Одним словом реконструкция идет капитальная. Когда же она закончится? К счастью театральная касса работала. Там продавали билеты на спектакли филиала. Уже на Ордынке узнал, что Малый приезжает в Питер, причем покажут свою премьеру «Филумена Мартурано» Эдуардо де Филиппо. Меня удивило такое смелое решение, поставить спектакль, ведь все мы видели фильм «Брак по-итальянски» с Марчелло Мастрояни и Софии Лорен. Главное эти же роли теперь будут играть актеры старше по возрасту. А на сцене играть, по мнению многих артистов, гораздо сложнее, чем в кино.  
Утром прямо с Московского вокзала я поехал в театр-фестиваль «Балтийский дом». Кассир Людмила Васильевна Исакова раскрыла запечатанные пачки билетов, пошутив, что я первый покупатель, и любезно выбрала места получше. Я знал, что билетов потом не куплю.
 23 октября, 19 часов ровно. С первых же минут, я увидел прежнего Юрия Соломина, когда он играл тридцать лет тому назад в спектакле «Серано де Бражерак». Тот же неистовый темперамент! За малейшее оскорбление взрывается словно бомба, и тут же растает, придавая особую окраску игры актера. Итальянские страсти бушуют почти весь спектакль, кстати, поставленный итальянским же режиссером-постановщиком – Стефано де Лука. А всю интригу чисто по-итальянски создает Ирина Муравьева в роли Филумены Мартурано, но как только весь ее ужасный замысел провалился, последние сцены звучат вполне по-русски, да так что у зрителя наворачиваются слезы за счастливый финал. Не столь заглавные роли были исполнены артистами просто великолепно. Ведь и от них зависит успех постановки. 
После спектакля восторженные зрители подарили артистам просто море цветов. 
Предполагаю, что со временем и зрители и сами артисты признают, что роли сыграны на прежнем самом высоком уровне.
В своем Малом театре народный артист СССР, лауреат Государственных премий России Юрий Мефодьевич Соломин сыграл более полусотни ролей русского и западного репертуара. Среди них – заглавные роли в спектаклях «Ревизор», «Царь Федор Иоаннович», «Пучина», «Леший», «Дядя Ваня», «Сирано де Бержерак», «Живой труп», «Веер Леди Уиндермиер» и других. Особенно любимыми и возможно лучшими своими театральными работами считает Войминского в пьесе А.П. Чехова «Дядя Ваня» и роль Сирано в пьесе «Сирано де Бержерак».
Народная артистка России, лауреат Государственной премии СССР и премии Правительства России Ирина Вадимовна Муравьева, за роль Людмилы в фильме «Москва слезам не верит» стала лауреатом Государственной Премии СССР. Также ее творческой удачей стало исполнение роли Грушеньки в спектакле «Братья Карамазовы» по Ф.М. Достоевскому. 
Александр Баскаков

ВЕРНИСАЖ В ФОЙЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ

Культура
выставка, художников, картины
ВЕРНИСАЖ В ФОЙЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫВ рамках программы празднования Дня города Гатчины в детской музыкальной школе им. М.М. Ипполитова-Иванова было запланировано выступление Большого Концерта хоровой музыки русских и зарубежных композиторов. По инициативе заведующей Гатчинской городской филармонии Людмилы  Юрьевны Герасимовой до начала концерта в фойе школы была организована выставка Гатчинского товарищества художников.
Расставив свои картины, художники скромно удалились. Получилось так, что именитые, знающие толк в живописи люди не смогли выступить перед собравшимися в зале. Людмила Юрьевна убедительно меня попросила рассказать о каждом художнике, и предупредила, что в зале много детей, – «постарайтесь быть кратким». Сплошная  головоломка. Ведь я в товариществе недавно, и многих мало знаю. Чуточку спасало то, что о некоторых из них я публиковал статьи в газетах. Что делать? И тут меня осенило! Подойти к каждой картине и дать свою оценку без прикрас. ВЕРНИСАЖ В ФОЙЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ
Не умею выступать перед публикой. Но уже стоя на сцене, рядом с Людмилой Юрьевной я услышал, как она мелодично, красиво говорит перед публикой, волнение мое исчезло. Итак, она меня представила как Гатчинского художника.
Я расценил это как забавную шутку, это меня слегка оживило перед выступлением. Прежде всего, я поздравил всех с замечательным праздником нашего города, поблагодарил администрацию за организацию такого великолепного праздника, и пожелал творческим коллективам успешно выступить на этой прославленной сцене.
В списке участников выставки первым был обозначен Петр Иванович Шуляков. 
– Когда я возвращался с приобретенными картинами из поселка Верево, водитель 107 автобуса заметил картины, и одобрительно сказал: «Это вы купили у моего учителя. Мы, школьники, его очень уважали. И картины пишет прекрасные». После выступления проверьте мой вкус, я приобрел его цветы, и в фойе тоже роскошный букет. 
Дать объективную оценку, профессиональным художникам, которые получили высшее художественное образование, мне – дилетанту, счел, что будет не корректно. Поэтому я лишь сказал, что Виталий Чен-Минович Ким более тридцати лет преподает в Детской художественной школе города Гатчины. 
ВЕРНИСАЖ В ФОЙЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫО художнике Владимире Ивановиче Филатове, я публиковал материал в этой газете, после открытия его замечательной персональной выставки в Гатчине. Есть что сказать о творчестве Филатова, но я лишь сказал: 
– После концерта обратите внимание на бабочки Филатова, они облетели полмира. Ведь многие работы наших Гатчинских художников находятся в частных коллекциях многих стран мира.
– Вячеслав Николаевич Данилов посвятил свою жизнь творчеству, и как оформитель, и как художник. Одну из его работ я подарил своему московскому брату, он был очень счастлив, увидев Соборную улицу. Теперь в его квартире присутствует его малая Родина.
– Евгению Ивановичу Меркушеву удалось создать интересный эффект, в своей картине, девушка в цветах. Подойдите к ней и смотрите ей в глаза, в какую сторону ни пойдете, она зорко будет смотреть за вами. 
Потом после концерта особенно детям было интересно убедиться, что глаза у девушки «вертятся». Вертятся, так сказала первоклассница.
 Алексей Васильевич Фетисов очень много создал прекрасных картин уголков нашего замечательного парка 
– Иван Николаевич Радюкевич не только профессиональный художник, картины которого можно увидеть во многих учреждениях города Гатчины, и поселка Сиверский, где он живет, и рисует этот замечательный край, он еще и член товарищества поэтов Сиверского братства. К тому же Иван Николаевич еще, как и вы музыкант. Услышав это, зал зааплодировал. ВЕРНИСАЖ В ФОЙЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ
Эти аплодисменты, я также взял и на свой счет: зря трусил выступить, значит, получается, безвыходных ситуаций наверно не бывает, когда соберешься с мыслями.
Очень мало, что мог сказать о профессиональном художнике-дизайнере Викторе Николаевиче Богданове. Но зато потом у его картины «Старушка», мне не раз приходилось слушать похвалы художнику.
– Юлия Александровна Прохорова срезает с грядки любимый цветочек и бережно накладывает на холст, и он дремлет во всей красоте. После концерта убедитесь сами, что это так и есть.
– Если вдруг обратите внимание на мои две работы, то перед концертом я попросил художников сделать мне побольше замечаний. Ведь только таким образом, я увижу свои просчеты и сделаю выводы на будущее. Так и вам нужно уметь воспринимать все замечания учителей. 
Я остался на концерте, и был очень тому рад. Я люблю слушать оперы, и более того, когда звучит хор. Большой и Мариинский театры, мне пенсионеру, теперь не по карману. И здесь я с большим удовольствием послушал профессиональное пение. А то, что художники не пообщались со зрителями, это было их промахом. Люди не спешили покидать школу и внимательно осматривали картины.  Очень много разных вопросов было заданно мне, таких как:  найти педагога для частных уроков ребенку, написать портрет женщины и несколько картин на заданную тему. Людмила Юрьевна увидела проявленный интерес к вернисажу и приняла решение продолжать работу с художниками в этом направлении. 
Александр Баскаков (фото автора)

Подворье – 2013: Гатчинский район собирает богатый урожай

Культура
Подворье
подворье

16 августа в Гатчинском районе состоялся праздник аграрного мастерства и таланта – «Подворье — 2013». В смотре-конкурсе приняли участие более ста самых креативных представителей от каждого из поселения района.
Настоящая сельскохозяйственная ярмарка развернулась в Доме культуры в дер. Большие Колпаны. Кроме овощей самых невероятных размеров, поделок, меда всевозможных сортов и различных угощений участники привезли с собой кроликов, перепелок, кур и цыплят. Актовый зал оказался немного тесным для всех желающих продемонстрировать свои произведения аграрного искусства. Жюри не переставало удивляться чудесам гатчинских рукодельцев и садоводов. Каждый подготовился к выставке очень ответственно и творчески.
Наталья Лебедь из Сусанино испекла невероятной красоты торт, который члены жюри даже отказывались пробовать, чтобы не испортить его внешний вид. Пудость привезла различного вида разносолы и сыры, наивкуснейший творог и мед. Коммунар показал великолепные пейзажи, выполненные вышивкой гладью. Светлана Лаврентьева из Гатчины удивила всех своими оригинальными идеями декора собственного двора. Как пояснила сама участница, под окнами оказалась совсем неплодородная земля, поэтому вместо живыхподворье 2013 цветов на клумбах появились удивительные цветы и даже деревья, сделанные из пластиковых бутылок, искусственное озеро с лебедями и очаровательные фигурки. Глава администрации Большеколпанского подворьесельского поселения Марина Бычинина вручила Светлане специальный подарок – символ муниципального образования – фигуру белого лебедя, которого участница обещала поселить в своем озере.
Дмитрий Богданов из Сяськелево смастерил из металла букет, наверное, самых стойких цветов, за что и получил третье место в номинации «Лучшие умелые руки». А первое место занял кузнец Анатолий Тищенко из Елизаветино, который поразил всех своим искусством создавать великолепную кованую мебель.
Многие участники «Подворья-2013» признались, что  любовь к земледелию или рукоделию, возникла совершенно случайно. Елена Морозова из Нового света рассказала, что никогда ничего своими руками не мастерила, но так сложилось, что начала шить веселые куклы и назвала их «Попиками» за своеобразную фигуру. Надежда Ващенко тоже никогда не увлекалась искусством, но внимательность и находчивость подсказали ей прекрасную идею – создавать картины из семечек, рыбьих косточек и ольховых веток. Надежда Колунова из Дружной Горки тоже совершенно внезапно начала заниматься рукоделием. Пройдя курсы популярной сейчас декоративной техники – декупаж, стала разукрашивать винтажными цветами кухонную утварь.
подворье На вручении заслуженных наград глава администрации Гатчинского района Елена Любушкина поблагодарила всех участников «Подворья-2013» за настоящий праздник плодородия. «Какие вы молодцы! В этом году прекрасное лето и как же вы постарались на своих участках!подворье 2013 Сегодня вы показали все то, что умеете: рецепты, поделки, заготовки. Дорогие наши земледельцы, ваши золотые руки в очередной раз  доказывают, насколько богата Гатчинская земля умельцами. Спасибо вам большое за труд!», — сказала Елена Викторовна. Также к участникам обратился глава Гатчинского района Андрей Ильин, депутат Законодательного собрания Ленинградской области Татьяна Бездетко и председатель комитета по местному самоуправлению Ленинградской области Михаил Лебединский.
Напомню, смотр-конкурс Гатчинского района «Подворье-2013» в этом году прошел уже в 14-ый раз. Это одна из добрых и давних традиций Гатчинского района. Ни в одном из районов Ленинградской области этот конкурс не проходит в таких масштабах, как на Гатчинской земле. Это всегда большой праздник для всех жителей, которые с радостью принимают в нем участие и делятся плодами своего труда.

Мария Герман, пресс-секретарь администрации Гатчинского района
Победители смотра-конкурса «Подворье-2013»


Победители смотра-конкурса «Подворье-2013»
Лучший пчеловод
1 место- Зорин Владимир Евгеньевич Елизаветинское сельское поселение
2 место – Николаева Надежда Степановна Пудостьское сельское поселение
3 место – Иванов Владимир Алексеевич Таицкое городское поселение
Лучший садовый участок
1 место – Дмитриев Анатолий Васильевич – Кобринское СП
2 место – Миронов Павел Иванович Веревское СП
3 место – Алексеева Светлана Борисовна Елизаветинское СП
«Лучший участник среди молодежи- «Молодо, да не зелено!»
1 место – Шмелев Леонид Владимирович Войсковицкое сельское поселение
2 место – Тихоненко Светлана Николаевна Рождественское СП
3 место – Сергеева Татьяна Юрьевна Пудостьское СП
«Ветеранское подворье»
1 место – Жуков Василий Николаевич Таицкое ГП
2 место – Быкова Екатерина Ивановна Рождественское СП
3 место – Старцев Геннадий Григорьевич Вырицкое ГП
«Лучшее личное подсобное хозяйство»
1 место – Петрова Елена Анатольевна Сусанинское СП
2 место – Немова Лариса Николаевна Войсковицкое СП
3 место – Корбунова Ирина Николаевна Пудостьское СП
«Лучший огородник»
1 место – Сыджилова Мегирибан Абдырахимовна Вырицкое ГП
2 место – Власова Любовь Николаевна Новосветское СП
3 место – Смирнова Наталья Анатольевна Дружногорское СП
«Лучший рецепт — 2013»
1 место Макарова Анна Николаевна Большеколпанское СП
2 место Пудомягское СП Лозыченко Марина Энделевна
3 место Мелешина Галина Алексеевна Сиверское сельское поселение
«Лучшие умелые руки»
1 место – Тищенко Анатолий Тихонович Елизаветинское СП
2 место – Еремеева Людмила Аркадьевна Гатчинское ГП
3 место – Богданов Дмитрий Александрович Сяськелевское СП

Виртуальный Русский музей открылся в пушкинской библиотеке

Культура
В четверг, 28 февраля, в Центральной районной межпоселенческой библиотеке им. А.С. Пушкина открылся виртуальный филиал Русского музея. В торжественной церемонии принял участие директор Государственного Русского музея Владимир Гусев.

В Ленинградской области Гатчина стала вторым городом после Выборга, в котором появился подобный информационно-образовательный центр. Благодаря усилиям директора библиотеки Елены Бабий, а также неравнодушных сотрудников учреждения уникальный проект дошел и до Гатчинского района.Заместитель главы администрации Гатчинского района Владимир Норкин отметил, что обратится к главе администрации Елене Любушкиной с просьбой о содействии в приобретении специализированных программ для эффективной работы центра.

О широких возможностях, которыми обладает виртуальный филиал, рассказал лично директор Русского музея Владимир Гусев. По его словам, Гатчинскому району выпала честь в юбилейный 10 год существования проекта открыть уже 115-ый филиал музея. К слову, подобные центры существуют не только во многих городах России, но также пользуются большой популярностью за рубежом и даже в Антарктиде.  

Благодаря современным компьютерным технологиям тысячи людей в буквальном смысле могут прикоснуться к национальному  изобразительному  искусству,  не приезжая в Петербург. Как отметил Владимир Александрович, Русский музей обладает богатейшей коллекцией, которой не располагает даже Третьяковская галерея. И все это неоценимое наследие русской культуры каждый желающий может увидеть, совершая «электронную» прогулку по Русскому музею.

Содержательным наполнением центра является Медиатека – единая база мультимедийных программ и видеофильмов Русского музея. Компьютерные технологии, такие как трехмерное моделирование, панорамная фотосъемка, позволят жителям Гатчинского района познакомиться с коллекциями музея, совершать виртуальные туры по залам, воссоздавать утраченные дворцовые интерьеры и даже виртуально путешествовать в пространство картины. Это наглядно продемонстрировал Владимир Гусев, показав презентацию проекта.

Проект «Русский музей: виртуальный филиал» уже поддержал губернатора Ленинградской области. И в скором времени в регионе может появиться еще 26 подобных центров, а также выездные компьютерные классы для детей-инвалидов.

Сейчас сотрудники пушкинской библиотеки проходят обучающие курсы по программам виртуального филиала. Планируется, что в полную силу информационно-образовательный центр заработает в середине марта.

Мария Герман, пресс-секретарь администрации

О выставке художницы Виктории Ярославовой

Культура
Современное искусство в традиционном музее. 24 февраля 2013 года в Музее истории Гатчины с большим успехом прошла презентация персональной выставки молодого художника Виктории Ярославовой.

«Живопись Виктории Ярославовой наполнена какой-то особой задумчивостью, она как нельзя более к месту в сегодняшней суете искусств».

Эту выставку нужно обязательно увидеть! Выставка живописи Виктории Ярославовой — из цикла «Открытия». И правда, здесь каждый найдет, откроет для себя что-то интересное. Может, ваш взгляд привлекут пейзажи, наполненные особым французским колоритом, или, сложившиеся из простых четких линий портреты с рафинированными жестами, движениями и позами персонажей, немного ироничные, но необыкновенно глубокие. В них фактурные мазки и игра цветом способствуют выражению сложных состояний души.

Виктория – художник, работающий «на грани» импрессионизма. Импрессионизм — это особое направление в живописи и музыке, возникшее во Франции во второй половине 19 века. Название направления произошло после выставки картины Клода Моне «Впечатление. Восход солнца». Главный интерес импрессионистов — красота природы в ее естественности, свежести и непосредственности. Они стремились непредвзято запечатлеть свое мимолетное впечатление от увиденного. Современные импрессионисты продолжают и развивают стиль, основоположниками которого были французские художники конца 19 века. Никакие новые виртуальные технологии не могут отменить способности людей любоваться окружающей реальностью. Неискореним миф о Красоте, Любви, Счастье.

Именно такую реальность мы встречаем в живописи Виктории Ярославовой. Ее картины напоминают об интонациях молодого Матисса или Мориса Утрилло, к их творчеству художник обращается как к «живой воде». Изящество и женственность в работах Виктории нераздельны с почти бездонной самоуглубленностью, праздник одиночества сплетён с внутренней свободой…У художника особый авторский стиль, и в нём обретают новое для себя бытие близкие ей люди: друзья, родные, добрые знакомые. В нём, несмотря на всю сложность, всегда ощутима сила позитивного взгляда.

Виктория Ярославова – профессиональный живописец. В 2000 году она окончила отделение дизайна Санкт-Петербургского Художественного училища им. Н.К.Рериха, а в 2006 — Санкт-Петербургскую Государственную Художественно-промышленную Академию, отделение живописи и реставрации. Преподавала в СПбХУ им. Н. К. Рериха на отделении дизайна. В СПбХПА на отделении искусствоведения, в Смольном Университете на факультете искусств. Работала художником-реставратором в Государственном Эрмитаже.

Виктория принимала участие в многочисленных выставках: «Диалог» Товарищества художников «Зелёная собака” совместно с Арт-студией «Перспективы», Объединения художников Государственного Эрмитажа «Авангард Ингрии» в рамках VI Рождественской Арт-Ярмарки, СПб,

Товарищества художников «Зелёная собака”: «Лик. Лицо. Личность», Выставочный зал ЦБС Московского района, СПб «Петербургское настроение» г.Псков, Выставочный зал Союза художников. Персональные выставки творческих работ: «Утро года» музей А. А. Ахматовой, галерея «Сарай», С-Пб. «У окна Париж» (Санкт-Петербург) куратор — А.Г. Бойко (профессор кафедры теории и исторои архитектуры и искусств Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица). ДО-галерея, СПб. «Портрет и пейзаж. Город и человек». Выставочный зал СПбХУ им. Н. К. Рериха,СПб,

«Портрет и пейзаж. Город и человек». Республика Карелия, Сегежский музейный центр.

Несмотря на традиционность экспозиции Музея истории Гатчины, выставка современной живописи в его стенах вполне органична, ведь без прошлого нет ни настоящего, ни будущего. Живопись Виктории Ярославовой в интерьере музея – полное тому подтверждение.

Куратор выставки искусствовед Виктория Базыкина

Авторская песня

Культура
Клуб авторской песни «Шхуна» провел свой первый концерт
в наступившем новом году, 19 января в ЦТЮ.

Капитан «Шхуны» Виктор Шутилов по традиции начал концерт своими песнями, посвященными памятным  январским датам и событиям:
— «Рождество»
— «На смерть Владимира Высоцкого»:

***
И тебя, и судьбу не забудем вовек,
И француженку русскую в этой судьбе…
Ах, Марина, Мариночка, ты – человек,
От скорбящей России спасибо тебе.

Ты ушел… Все уйдем…
Но вот все-таки жаль —  
Повториться явленью нельзя никогда.
Пусть горит очищаюший души пожар,
Разгорается в нас навсегда, навсегда!
Ты любую из душ отвори –
Наши души сегодня в крови.
Но живет в них, живет потрясающий хрип,
Хрип страданий, тоски и любви …   
(1981)

Далее Виктор Алексеевич вспомнил великого русского поэта Николая Рубцова. который родился и погиб тоже в январе, и исполнил свою песню
«Я Родину люблю, свою Россию»:

***
Я жил бы одиноко. Одинокий
Я обезумел бы в конце концов,
Когда бы ни Есенин синеокий,
Когда бы ни таинственный Рубцов.
 

И не забыл, конечно, любимую Гатчину — исполнил «Точечку на глобусе».      
В этом году Россия будет отмечать 400-летие Дома Романовых, и Игорь Никифоров подготовил к этому событию блестящий номер. В первой части под музыку князя Алексея Федоровича Львова  «Боже, царя храни» он исполнил свои стихи о гербе России. А во второй части – под свою музыку – стихи великого князя Константина Романова («КР»).

Вторым номером выступления Игоря Никифорова была классика джаза:
композиция Д.Мак-Хью «I’m in The Mood of  Love”.
Далее с новыми стихами выступили Лариса Алексеева и Николай Харин.
 
Богдан Федорив начал свое выступление с поздравления с Новым годом:

***
Пусть год уходящий с собой унесет
Тревоги и наши печали,
А в Новом, надеемся, радость придет.
Мы просто устали. мы просто устали…

                                          
Потом исполнил свою песню «Реченька», виртуозно аккомпанируя  на гитаре и губной гармонике. И новую песню, которую еще никогда не исполнял, — «Весна».
Виктор Шутилов отметил, что Богдан – не только солист и украшение ансамбля «Горница» — там ему не дают петь свои песни. А в «Шхуне он поет свои песни – это главное.
Далее капитан «Шхуны» представил дуэт:  Сергей Кадушкин и Наталья Штерц.  Сергей – автор слов, а Наташа помогает ему делать мелодии и аккомпанирует на фортепьяно.  Они представили свои новые творения:
— «Писарро»
— «Все украдено до нас»
— «Портрет в сети»
— «Хрустальный мячик»
Мне этот прекрасный дуэт напомнил жанр классического французского шансона: сочетание вокальной музыки и авторской песни с глубоким поэтическим содержанием. Браво! – под «Хрустальный мячик» публика уже непроизвольно аплодировала в такт.    
Первое отделение закончилось выступлением большого поэта и старинного друга Виктора Шутилова  – Владимира Лаврова.  Владимир прочел 2 стихотворения из декабрьской подборки его стихов в немецком журнале  «EDITА” на темы народного фольклора:
«Кикимора домашняя» — на исконно русском языке (понять непросто, но переводить по просьбе зрителей с русского на русский не стал) — и «Дарья в грязной проруби»
   
Во втором отделении концерта выступал Иван Гукасов – неисправимый романтик «шестидесятых», лауреат конкурса «Гатчинская песенная весна» 2012 г. в номинации «Лучшая песня».
   

Секретарь КАП «Шхуна»  Р.Королева